《秋歌青嘯圖》是一幅三段構圖的作品，遠處的群山，中景是留白和人物，近景是河岸和一些樹木。這種三段式的布局形式，一般被認為是從元代文人畫大家趙孟復及其子趙雍那里創作出來的。尤其是長卷山水。當然，盛茂這張圖不是長卷，但他的三段構圖并沒有模仿南宋院子半角構圖的對角線三段布局。這說明他還是受到趙孟福的很多影響。

　　從筆的角度來看，盛茂的作品遠山近景的河岸采用了五代至北宋流行的麻紋線條，但如果我們仔細觀察，我們會發現這樣的線條似乎在趙孟的《鵲華秋色圖》中看到過（請參閱趙孟的《鵲華秋色圖》章節及相關附圖）。此外，在遠山的山上，盛茂用茂密的墨點表現出山上植被的茂盛，與五代董源、巨大流派的表現手法完全相同。無論是趙孟福，還是董源，其實這些人都是中國古代文人山水畫的代表，明代董其昌被歸類為“南宗”風格。從這個角度來看，這部作品的筆法也很文人。

　　在顏色上，雖然《秋歌清嘯圖》沒有綠色，但樹木絕不是墨色渲染而來的。盛茂用一點赭石來襯托樹木的濕潤顏色。赭石山水，又稱“淺江山水”。元代文人畫大家黃公望和元四家之一的王蒙都很擅長這種畫法，尤其是王蒙更擅長在樹上使用這種藤黃色。畫中人物的衣服也不是水墨畫。假如我們同意盛茂樹的畫法足夠文人，那么他人物的畫法就不那么文人化了。

　　在選材方面，盛茂《秋歌清嘯圖》所選的故事也很有文人特色：船上明顯有文人模樣的人物是竹林七賢之一阮籍。阮籍創作的阮琴是船艙中半露的。阮籍好酒，人物前面的酒壇。阮籍是阮籍留給中國文化史的標志性象征。這兩樣東西的出現，人物無疑是阮籍。竹林七賢是魏晉時期的高士，他們的許多故事流傳至今。相傳阮籍酒后好鼓琴，更好仰天長嘯。這部作品無疑展現了阮籍這位高士作派。阮籍美的胡子飄飄在畫面上，仰面朝天，正是長嘯的狀態。

　　雖然盛茂《秋歌青嘯圖》中的文人精神如此強烈，但當這些因素堆積在一起時，作品中的文人精神可能不會流露出來。相反，他們暴露了自己的職業畫家身份。阮籍是古代高士，也是文人繪畫中常見的選材母題。然而，與傳統文人繪畫中的文人形象相比，不難看出，這些作品與盛茂作品在對人物的描寫上存在著巨大的差距。畫中的人物不僅被作者勾勒得極其精致，而且畫面的落腳點也在人物本身。雖然這樣的作品有很強的文人元素，但在本質上，這樣的作品不能稱之為文人畫，因為它違反了文人畫最本質的規律。